著者から: この記事は最初にウェブサイトに掲載されました 調和のとれた人格のワークショップ 感情や経験、夢や空想のイメージのカラフルな言語は、合理的な人の心には珍しいものです。大都市に住む思考力のある人は、ものすごいスピードで生きています。 しかし、それは難しいことではありますが、重要なことでもあります。なぜなら、私たちが芸術に目を向けるたびに、芸術の助けを借りて生活の変化に適応しようとし、自分がしていること、感じていること、考えていることの意味を見つけようとしているからです。私たちの生き方について。 私たちの内なる世界は無限であり、多面的です。 私たちが自分自身を理解し、無意識の奥深くに侵入するのに役立つ画像が満載です。 しかし、創造的な人々だけが特別な才能を持っていると信じられています。芸術作品を作成することによって、自分が経験したことから距離を置き、再考し、精神的発達の新たなより高い段階に到達することができるのが芸術療法です。それは、あらゆる人が言葉の文字通りの意味で自分の人生を創造することを可能にします。幸福を形作り、悲しみを描き、対立について書き、憤りを歌い、気分を踊らせることができます。誰もが自分の可能性に気づき、その結果、自分自身と調和することができます。アートセラピーを実践するのに特別な訓練は必要ありません。「アートセラピー」（文字通り芸術療法）という用語は、イギリスの医師で芸術家のエイドリアン・ヒルによって初めて使われ始めました。 前世紀の 40 年代、英国の病院で美術教師として結核患者の治療にあたっていた彼は、創造的な活動が患者の困難な経験から気をそらし、病気に対処するのに役立つことに気づきました。古典的な芸術療法には、視覚芸術を通じた自己表現が含まれています。絵画、グラフィック、写真、描画、モデリング。 今日、この方法には、人形療法、マスク療法、音楽療法、ダンス動作療法など、精神療法の目的で使用される他の種類の芸術も含まれています。初めて芸術療法に出会う人は、これらのクラスはどのように異なるのかという疑問を抱くことがよくあります。演劇スタジオや文学ワークショップでのレッスンですか？ 芸術療法と芸術的創造性の間には明確な境界があります。 心理療法グループの参加者にとって、芸術はそれ自体が目的ではなく、自分自身をより深く理解するのに役立つ手段にすぎません。 これらのクラスは結果ではなく、主にプロセスに焦点を当てます。 絵画や模型などの特別なクラスでは、最も完璧な芸術作品を作成することにあらゆる努力が向けられます。 芸術療法の仕事の 1 つは、人が自分の感情を認識し、表現することを学ぶのを助けることであり、このプロセス中に生じる成果物は実際的な意味を持つだけであり、それらはその感情を生み出した独特の経験を分析するための材料として機能します。アートセラピーの特徴は、芸術作品（クライアントの創造性の産物）ではなく、自己啓発の努力、ニーズ、動機、価値観、固定観念を持つ作者の具体的でユニークな個性に焦点を当てることです。生理学者は、ほとんどの人にとって言語中枢は脳の左半球に位置していると述べています。 したがって、その右半分は想像力豊かな思考や創造性に関連しています。 スピーチを習得することによって、人は自分の行動を決定する人間のコミュニケーションの規則、法律、禁止事項を学びます。 感情、感情、経験、つまり 人は無意識のプロセスを経て、紙の上に色や形を使って自由に表現することができます。 したがって、色や形を使って感情を表現するよりも、言葉で感情を伝えることの方がはるかに困難です。したがって、他の形態の心理療法に対する芸術療法の利点については、安全に話すことができます。つまり、ほぼすべての人が（年齢に関係なく）それを行うことができます。芸術療法の仕事に参加することは、視覚活動や芸術的スキルを必要としません。芸術療法は主に非言語コミュニケーションの手段です。 これは、十分ではない人にとって特に価値があります/507/