오늘날 미술 치료는 심리학자와 교사의 작업에 사용되는 가장 부드럽지만 가장 효과적인 방법 중 하나로 간주됩니다. 미술 치료 방법은 보편적이며 특별한 건강 상태(HHI)를 가진 사람의 사회적, 심리적 부적응 문제 해결부터 인간 잠재력 개발, 성인 또는 어린이의 다양한 창의적 활동 사용에 이르기까지 다양한 작업에 적용할 수 있습니다. 컨셉 아트 테라피는 1938년 예술가 A. Hill이 요양소에서 결핵 환자를 대상으로 한 작업을 설명하면서 도입되었습니다. 발달 초기에 미술치료는 S. Freud와 C. Jung의 정신분석학적 견해를 반영했는데, 이에 따르면 내담자의 예술 활동(그림, 조각)의 최종 결과물은 그의 무의식적인 정신적 과정을 표현합니다. 정신분석 이론으로 전환함으로써 외국 미술 치료사는 치료 표현의 메커니즘뿐만 아니라 내담자와 전문가와의 관계의 역할을 입증할 수 있었습니다. M. Essex, K. Frostig 및 D. Hertz는 미술 치료가 미성년자 작업에 가장 적합한 교정 방법이라고 지적합니다. V. Lowenfeld 및 E. Kane과 같은 작가는 서양 어린이를 대상으로 한 최초의 미술 치료 작업 기술을 만들기 위한 토대를 마련했습니다. 이 저자들은 인지 및 정서적 영역의 발달과 불가분의 관계가 있는 아동의 창의적 활동을 고려하고 그 안에서 미술 치료 사용에 대한 국내 경험이 M.Yu의 작품에 반영되어 있음을 확인합니다. . 알렉세바, L.D. 레베데바, A.V. 그리시나. M.Yu. Alekseeva는 교사의 미술 치료 사용에 대한 다양한 옵션을 고려합니다. 그녀는 발달 교육 도구로서 특정 수업에 미술 치료 요소를 포함시키는 것을 언급합니다. L.D.의 작품 Lebedeva는 교육에서 미술 치료 사용에 관한 몇 가지 문제에 전념하고 있습니다. 그녀는 교육 시스템에서 미술 치료 작업에 대한 광범위한 적응증을 제공합니다. A.V. 그리시나는 추가교육기관에서 미술치료를 통해 청소년의 창의적 개성을 키우는 프로그램을 제안했다. 특수 교육에서 미술 치료 및 미술 교육학 방법의 사용은 E. A. Medvedeva, I. Yu. 레브첸코, L.N. Komissarova 및 T.A. Dobrovolskaya. 그들은 발달 장애 아동에 대한 포괄적인 교육, 발달 및 교정 영향의 수단으로 미술을 사용하는 경험을 일반화하려고 노력했습니다. 미술 치료 - (라틴어 ars - 예술, 그리스 치료 - 치료)는 예술적 창의성을 활용한 심리적 교정 방법입니다. 미술 치료의 주요 목표: 자신의 문제 경험과 관련된 감정과 감정의 표현, 세상과의 새로운 형태의 상호 작용에 대한 적극적인 탐색, 끊임없이 변화하는 세계에서 개인의 개성, 고유성 및 중요성의 확인; 기존 형태의 미술 치료: - 능동적 – 내담자 자신이 창의적인 제품을 만듭니다: 그림, 조각, 동화 등 - 수동적 – 내담자는 다른 사람이 만든 예술 작품을 사용합니다. 그림을 보고, 책을 읽고, 듣습니다. 음악 - 혼합 - 클라이언트는 자신의 창의적인 제품을 만들기 위해 사용됩니다. 전후 위기 상황과 관련된 심리적 외상, 상실, 외상 후 스트레스 장애; 대인관계 갈등, 장애가 있는 어린이 및 성인과의 협력에서 미술 치료의 범위는 매우 넓습니다. - 심리적 문제 해결을 목표로 하며, 성별, 연령에 관계없이 거의 모든 사람이 참여할 수 있습니다. , 사회적 지위 -사람들 간의 관계를 구축하는 데 도움이됩니다. 예술의 도움으로 사람은 그렇지 않습니다자신을 표현할 뿐 아니라 다른 사람에 대해서도 더 많이 배웁니다. - 자신과 주변 세계를 알 수 있습니다. 창의성을 통해 사람은 자신의 감정, 감정, 희망, 두려움, 의심 및 갈등을 구현합니다. 이 모든 것은 무의식적 수준에서 발생하며 사람은 자신에 대해 많은 새로운 것을 배웁니다. - 창의적인 능력을 개발합니다. 미술 치료 중에 사람은 이전에 알려지지 않은 재능을 발견하고 자신의 내면 잠재력을 실현할 수 있습니다. 사회적 적응: 이는 장애인에게 가장 중요합니다. 대부분 부적응 상태입니다. - 미술 치료에서는 비언어적 의사소통이 주로 사용됩니다. 이는 자신의 생각을 말로 표현하는 데 어려움을 겪는 사람들에게 매우 중요합니다. 1. 예술은 그 자체로 치유 효과가 있고, 예술적 창의성은 내면의 갈등을 표현하고 재경험할 수 있게 하며, 주관적 경험을 풍부하게 하는 수단이며, 미술치료는 개인과 그의 창의적 잠재력을 발전시키는 수단으로 간주됩니다. 심리학자는 내담자가 자신의 인식을 신뢰하고 독립적으로 그리고 다른 사람의 도움을 받아 자신의 창작물을 탐색하도록 권장합니다.2. 치료적 목표가 먼저이고 창의적인 목표는 부차적입니다. 미술치료는 다른 치료 방법을 보완하는 역할을 합니다. 자신의 내면 세계의 내용을 시각적 형태로 표현함으로써 사람은 점차 인식을 향해 나아갑니다. 심리학자는 고객의 자유로운 연상과 자신의 작품의 의미를 독립적으로 발견하려는 시도를 장려합니다. 가장 일반적인 유형의 미술 치료를 고려해 보겠습니다. 음악 치료 독서 치료 드라마 치료 게임 치료 아이소테라피 마스코테라피 콜라주 모래 치료 컬러 치료 동화 치료 사진 치료 점토 치료 각 유형을 좀 더 자세히 살펴보자. 음악치료는 음악적, 음향적 영향을 이용하여 개인의 신체적, 정신적 건강을 심리적으로 교정하는 시스템이다. 음악은 다양한 치료 효과를 낳습니다. 이는 개인의 안녕에 영향을 미치는 데 사용될 수 있습니다. 그룹음악치료와 개인음악치료가 있습니다. 세션은 앉은 자세와 누운 자세로 진행됩니다. 세션 전 심리적 접촉이 중요합니다. 활동의 목표, 목표 및 가능성을 개인에게 설명합니다. 때로는 라이브 음악 공연이 내담자의 정신 상태를 정상화하거나 최적화하기 위해 선택된 문헌을 읽음으로써 내담자에 대한 특별한 교정 효과를 사용합니다. 독자의 성격을 형성하는 것을 목표로합니다. 책은 사람들의 사고와 성격에 영향을 주고, 행동을 형성하고, 문제 해결에 도움을 줄 수 있는 강력한 도구입니다. 연극 치료 – 다양한 주제에 대한 연극 공연은 기억, 의지, 상상력, 감정, 주의력 등 모든 인지적 정신 과정에 유익한 영향을 미칩니다. , 생각 . 드라마 수업은 논리력을 키우고, 몸을 부끄러워하지 않고 통제하며, 내면의 압박에서 벗어나 이루지 못한 꿈을 놀이를 통해 실현하는 데 도움이 됩니다. 나와 친구, 나와 부모, 강자와 약자, 적과 친구 등 대인관계 교정에 가장 많이 사용됩니다. 게임과 장난감을 사용하면 수년 동안 자신을 괴롭히고 문제를 일으킨 원인을 조사하고, 만지고, 듣고, 느끼고, 기억할 수 있습니다. 놀이치료 방법은 그룹 활동과 개인 활동 모두에서 사용될 수 있습니다. 이는 외상후 스트레스 증후군, 유아기 트라우마와 함께 일할 수 있는 기회를 제공합니다. 놀이치료는 개인적인 어려움뿐만 아니라 결과적으로 직업적인 어려움도 해결하는 데 도움이 됩니다. 내면의 갈등이 드러나도록 하고, 자신의 감정과 경험을 이해하는 데 도움이 되며, 자존감을 높이는 데 도움이 됩니다.능력 대부분의 경우 등방 요법이 사용됩니다. 신경증, 정신 신체 장애가 있는 고객의 심리적 교정을 위해; 의사소통과 사회적 적응에 어려움이 있습니다. 가족 내 갈등이 있는 경우. 어린이 교정 작업에 등방요법을 사용하면 긍정적인 결과를 얻을 수 있습니다. 철회된 어린이의 의사소통 발달을 위한 유리한 조건이 만들어지며, 사회적으로 허용되는 형태로 효과적인 정서적 반응이 보장됩니다. 공격적인 징후가 있는 어린이의 경우 어린이의 인식에 영향을 미칩니다. 아이가 만든 제품의 가치에 대한 사회적 인식으로 인한 자발성과 자기 조절 능력의 발달, 어린이와 함께 일할 때 다음 기술을 사용할 수 있습니다. 젖은 종이. 수채화를 사용하여 미리 적신 종이에 그림을 적용합니다. 가능한 최대 색상 팔레트를 사용하는 것이 좋습니다. 색이 어떻게 섞이는지 관찰하고, 관찰 과정에서 생기는 감정을 느껴야 합니다. 다음으로 종이에 형성된 패턴을 모노타입(Monotype)이라고 합니다. 두꺼운 물감을 사용하여 유리 위에 이미지를 만든 후 종이에 인쇄합니다. 마지막에는 페인트 블로잉 기법에 대한 논의가 이루어집니다. 수분 함량이 높은 수용성 도료를 튜브를 사용하여 종이에 바르고 디자인을 부풀립니다. 운동을 수행할 때 가능한 최대 색상 팔레트를 사용하는 것이 중요합니다. 작업이 끝나면 고객은 결과 이미지를 인식하고 상상하려고 시도합니다. Mascotherapy는 사람의 깊은 콤플렉스와 문제를 가면이라는 무생물로 변환하는 데 기반을 둔 잘 알려진 심리학 작업 방법입니다. 얼굴은 우리의 심리적 상태와 기분, 신체, 과거와 현재를 투영한 것입니다. 마스크 테라피를 통해 습관적이고 고정관념에서 벗어나는 것은 불필요한 것에서 벗어나 삶을 변화시킬 수 있는 기회를 제공합니다. 색상과 질감을 기본으로 합니다. 사용된 재료는 신문, 광택이 나는 잡지, 천연재료, 각종 오브제 등이다. 테이프, 풀, 가위, 종이를 사용하여 입체적인 구성이 만들어집니다. 신문이나 잡지에서 인물을 오려내어 이야기를 만들 수 있습니다. 사탕 포장지, 포장지 및 화장지, 판지 상자 등을 사용하여 구성을 만드는 것도 가능합니다. 콜라주는 개인의 잠재적인 능력을 드러내는 것을 가능하게 하고, 더 큰 자유를 허용하며, 개인과 함께 작업하는 고통 없는 방법이며, 창의적인 과정과 관련된 긍정적인 감정적 경험에 의존하고, 현재의 심리적 상태를 결정할 수 있게 해줍니다. 사람은 자신의 자기 인식, 개인적인 경험의 현재 내용을 식별합니다. 이 방법은 특수심리교정에 관한 실무수업에서 학생들과 함께 작업하는 데 효과적이며, 그룹의 단결을 촉진하고 창의적 능력 개발과 정서적 스트레스 해소를 촉진합니다. 모래테라피는 모래를 통해 세상과 자신과 소통하는 기회입니다. 내부 긴장을 완화하고 이를 무의식적 상징적 수준으로 구현하여 자신감을 높이고 새로운 발전의 길을 열어주는 방법입니다. 모래 요법의 기본은 고객(어린이 또는 성인)이 자신의 세계를 표현하고 탐구하여 종종 이해할 수 없거나 혼란스러운 경험과 경험을 눈에 보이는 유형의 이미지로 바꿀 수 있는 자유롭고 보호된 공간을 만드는 것입니다. 모래 그림은 정신 상태의 일부 측면을 3차원으로 표현한 것으로 이해될 수 있습니다. 무의식의 문제는 마치 드라마처럼 샌드박스에서 펼쳐지고, 그 갈등이 내면세계에서 외부세계로 옮겨져 가시화된다. 고대에도 사람들은 색이 강력한 영향을 미친다는 사실을 알아차렸습니다.사람마다. 전사의 몸과 갑옷에 적용된 특수 색상은 적에게 두려움을 심어주었습니다. 왕과 제사장의 옷을 위해 선택된 색깔은 그들의 힘을 말하며 기쁨, 예배, 신성한 경외심을 불러일으켰습니다. 고대 이집트에서는 색상의 힘과 영향력에 대해 알고 있었으며 일부 사원에는 색상이 있는 홀을 지기도 했습니다. 그들은 색의 사용을 연구하고 치유를 가르쳤습니다. 신체의 기관과 시스템은 특정 색상에 민감하여 활동을 자극하거나 억제한다는 것이 입증되었습니다. 이것을 알면 약용 목적으로 다양한 색상을 사용할 수 있습니다. 색상은 인체의 일부 시스템 기능을 변경할 수 있습니다. 예를 들어, 주황색-빨간색은 심박수, 호흡, 혈압을 변화시키며 일반적으로 자극 효과가 있습니다. 반대로 진한 파란색은 차분함을 가져옵니다. 심리학자들에 따르면 꽃의 언어는 보편적이며 종교와 국적에 관계없이 작동합니다. 동화 치료는 개인(대개 어린이)에게 필요한 도덕적 규범과 규칙, 사회화 및 경험 전달의 가장 오래된 방법을 전달하는 방법입니다. . 이 정보는 민화와 전설, 서사시, 비유에 포함되어 있습니다. 동화를 듣고, 만들어내고, 토론하는 과정에서 아이는 효과적인 존재에 필요한 상상력과 창의력을 발달시킵니다. 그는 검색 및 의사 결정의 기본 메커니즘을 배웁니다. 동화를 듣고 인식함으로써 사람은 동화를 자신의 삶의 시나리오에 통합하고 형성합니다. 이 과정은 어린이들에게 특히 생생합니다. 많은 어린이들이 같은 동화를 여러 번 읽어달라고 요청합니다. 동화 작업은 고객을 직접 돕는 것을 목표로합니다. 심리치료사는 내담자가 동화(읽기, 발명하기, 연기하기, 계속하기)를 하면서 자신의 삶의 어려움과 문제에 대한 해결책을 찾을 수 있는 조건을 만듭니다. 심리적 문제를 해결하고 성격의 발달과 조화를 위해 사용됩니다. 광선요법 기술: 본인이 직접 만든 사진; 고객이 의도적으로 포즈를 취하는 경우 다른 사람이 촬영한 고객의 사진 또는 자발적으로 촬영된 사진 자화상 - 자신의 사진; 가족 앨범. 광선요법에는 기성 사진으로 작업하는 것과 원본 작가의 사진을 만드는 것이 모두 포함될 수 있습니다. 광선치료의 주요 내용은 내담자의 사진 이미지 생성 및/또는 인식이며, 토론과 다양한 유형의 창의적 활동(그리기, 콜라주, 완성된 사진을 공간에 설치하기, 사진으로 인물 만들기 및 가지고 놀기, 등) 점토 요법. 점토를 사용하면 충격적인 경험에 부드럽게 반응하고, 처리하고, 이해할 수 있습니다. 불확실한 상황에서 자신의 감정과 경험에 대해 말하기가 어려운 "말하기"가 어려운 사람들에게 특히 중요합니다. 결국 "패션"은 저항을 줄이거 나 제거하고 다음을 가능하게합니다. 해결책”을 참조하세요. 모델링 덕분에 사람은 자신을 통제하는 법을 배울 수 있습니다. 금기 사항이나 연령 제한이 없습니다. 개인에게 창작자처럼 느낄 수 있는 기회를 제공하는 것은 감정(두려움, 공격성, 분노)을 다룰 때 가장 좋은 수단 중 하나입니다. 요약하자면, 미술 치료에는 시각, 청각, 촉각 분석기가 포함된다는 점에 주목합니다. 사람의 신체적, 정신적 안녕에 유익한 영향을 미칩니다. 미술 치료는 사람의 정신적, 정서적 상태에 강장제, 강화, 진정, 자극, 이완 효과를 줍니다. 미술치료는 전반적인 신체 발달, 정서 발달, 말하기(언어) 발달에 영향을 미치는 일련의 교정 운동을 사용하며, 이는 일반적으로 사회 발달에 긍정적인 영향을 미칩니다. 미술 치료는 소근육 운동 능력, 창의력, 상상력을 개발하고 어린이와 성인의 정서적으로 긍정적인 분위기를 조성합니다. 비전통적인 형태의 일은 아이들에게 많은 긍정적인 감정을 주며, 이는 아이들이 수줍음과 두려움을 극복하는 데 도움이 됩니다..