"이 세상의 모든 상황은 단지 겉모습일 뿐이며 유일한 현실은 생각입니다!" Honoré de Balzac(1799–1850) 나는 내 기사를 다음의 분석에 바치고 싶습니다. 네덜란드 예술가 Maurits Cornelis Escher의 그림 "상대성" 이 그림은 환상적 아이디어로 나를 매료시켰고, 그것을 볼 때 나에게 가장 먼저 떠오른 생각은 "이것이 바로 이것이 예술가의 내면 세계가 의미하는 바이다"라는 사실이었습니다. Maurits Cornelis Escher(1898-1972)는 착시 및 수학적 기하학 분야의 작품으로 유명한 네덜란드 그래픽 아티스트였습니다. 그는 영원히 오르거나 내려갈 것 같은 계단 등 모순되는 듯한 이미지를 만들어냈다. 그의 작품은 예술계와 과학계 모두에서 "성급한 결론을 내리지 말고, 일반적인 인상에 대한 해석을 포기하고, 언뜻 보면 사소해 보이는 작은 것들과 세부 사항을 살펴보라"는 프로이트의 요청에 따라 수요가 많았습니다. " 나는 장엄한 실행으로 그림 자체를 정신 분석학으로 신성화하고 싶습니다. 우리는 세 개의 계단을 분명히 볼 수 있으며, 각 아이디어가 시간 없이 공간에 위치하는 정신 장치의 세 가지 주제에 대한 비유가 즉시 떠오릅니다. 및 제한 사항이 있으며 그림에서 명확한 경계, 중력 및 방향이 없음을 알 수 있습니다. 각 표현에는 정서가 담겨 있으며, 그림에서 대부분의 등장인물도 특정 부하를 갖고 있으며 이를 해소할 방법을 찾으려고 노력합니다. 저는 또한 상상, 상징, 현실을 통합하는 J. Lacan의 보로메오 매듭을 기억합니다. 그림 "상대성"에서 볼 수 있는 구성 요소. 이름 자체가 무엇의 상대성을 암시합니까? 아마도 이것은 현실에 대한 우리의 인식의 상대성입니다. 왜냐하면 각 주제는 세계의 외부 및 내부 표현, 작품의 또 다른 관점에 대한 주관적인 견해를 가지고 있기 때문입니다. 관점 - 이 작업은 내부 갈등을 극복하고 "다른" 광학을 사용하여 다른 각도에서 문제와 일반적으로 세상을 보는 방법을 배우려는 사람의 시도로 간주될 수 있습니다. 분석가에게 문의하면 일반적으로 분석가는 불안한 상황에 대해 터널 화각을 가지고 있습니다. Escher의 그림은 우리가 한 평면에서 볼 수 있을 뿐만 아니라 시야각을 전환하여 다음을 볼 수도 있음을 암시하는 것 같습니다. 사건의 완전히 다른 결과 계단의 주기성은 우리가 인생에서 종종 원을 그리며 움직인다고 말할 수 있으며, 이 움직임을 중단하려면 Irwin Yalom이 부르는 것처럼 "깨어나는 경험"을 경험해야 합니다. 정신분석학에서 계단은 상징적인 의미를 가지고 있습니다. 예를 들어 이것은 목표를 향해 위로 올라가는 움직임이지만 동시에 우리의 진정한 필요와 욕구에서 아래로 내려가는 움직임일 수도 있습니다. 피험자에게 가장 중요해 보이는 것은 진정한 목표 달성을 방해하는 것일 수 있습니다. 예를 들어, 공허함과 실망을 경험하면서 직업 사다리를 오르기 위해 부과된 직업과 그 직업을 개선해야 할 필요성은 그림뿐만 아니라 정신에서도 비선형 연결을 볼 수 있으며 언뜻 보면 혼돈처럼 보이는 것에도 분명한 질서가 있을 뿐, 단지 다를 뿐이죠. 한때 프로이트는 메타심리학에서 의식과 무의식의 법칙이 다르며 무의식에는 고유한 시간(또는 부재)이 있고 고유한 규칙이 "또 다른 장면"이라고 말했습니다. 그림에서 우리는 이 장면이 일반적인 논리에 따르지 않고 작동하지만 동시에 표현의 패턴을 파괴하는 고유한 조화와 상호 연결을 갖는 것을 보는 것처럼 보입니다. 다음 줄거리는 각자 자신의 삶을 살아가는 얼굴 없는 캐릭터입니다. 비록 우리가 그들의 얼굴을 보지는 못하더라도 우리 자신의 생각은 우리의 상상력을 통해 이러한 플롯을 완성하고 우리를 흥분시키는 것과 연관시킬 수 있습니다. 즉, 표현이 다른 표현과 어떻게 연결되거나 영향을 받는지에 대한 이미지로 말입니다. 나는 이 캐릭터들을 다음과 비교하겠습니다..