スピーク (映画、2004) これは、性暴力のトラウマを経験し、それを克服する少女の物語ですが、そのことについては誰も知りません。彼女は黙っているからです。 この映画は、トラウマがどのようにして人に最も破壊的な信念を植え付けるのかについて描いています。 そのような出来事がいかに人を簡単に絶望に陥れ、皮肉っぽくなり、人間関係や人々、そして彼らから助けを得る機会に対する信頼を失わせるかについて、映画の進行中に、登場人物たちがどのように主人公にどのように提供するかがわかります。メリンダ、さまざまな方法で自分の症状に対処しています（沈黙、無関心、抑制、コミュニケーションにおける閉鎖性）： - 両親が引きこもります（おそらくこれはストレスに対する家族の反応方法、または完全に習慣的な生活方法です）。 母親は娘に二重の相反するメッセージを伝えており、実際には娘にそれほど興味を持っていない可能性があります。 「私は尋ねることさえしません」という母親のフレーズが映画の始まりです。成績が悪いとサマースクールをすると脅して、メリンダに話させようとする歴史教師です。 私はこれを心理オフィスで、専門家が症状の本当の理由を理解せずにクライアントに症状を解決する手っ取り早い方法を提供する状況と関連付けています。 問題はメリンダが沈黙していることではない。 これは主人公にとって役立つ、必要な症状です。 問題は、彼女が自分の人生の苦しみを説明する言葉を見つけられないこと、この情報について誰かを信頼できないこと、大きな声で何かを言うことができないこと、そして起こったことを事実として認めたくないことです。友人がメリンダの権利を守るのを手伝ってくれます。彼女の症状は、彼女が利用できる方法でトラウマに対処することです。 確かに、メリンダの症状は他の人にとっては非常に不便ですが、そのおかげで彼女の精神はこの大惨事に何とか対処できるのです。 同時に、友人はメリンダへのアプローチを見つけます。適切な瞬間に、彼は彼女に沈黙が自分自身に害を及ぼすという考えを彼女に提案します。 彼は力ずくでこれを行うのではなく、彼女の苦しみを理解し、彼女を気遣う試みを通じて、彼女に彼女の痛みについて別の方法で、つまり彼女にとって理解しやすい方法で話す機会を与えます。彼女が判断せずにアクセスできる範囲で。 教師はその年の課題を与えます。それは、1 つの主題 (木) に焦点を当て、それを芸術に変えることです。 運命どおり、その木はメリンダの精神世界においてトラウマの出来事と関連付けられているものです。 そこでメリンダは、自分の痛みについて話すスキルを一年かけて磨き、何度も何度も木の絵を描きます。 ほぼ同じことがセラピーでも起こり、精神が何度もトラウマ的な出来事に戻ったとき、これを乗り越える唯一の方法が、徐々にメリンダの内なる真実の実を開花させる準備ができてきます。 彼女の根系と内なる核（内部のサポート、自我）は、これまで彼女の中で熟してきたものを言葉で表現するために必要な程度まで強化されるでしょう。 彼女は自分に起こったことを共有できる瞬間が来ます。なぜなら、何かが人を苦しめ、多くのエネルギーを消費し、激しい感情を引き起こす場合、彼女はすでに自分の中でこのトラウマを部分的に処理しているため、この方向に目を向けて試してみる価値があります。それを理解して、自分自身で真剣に考え、話し合ってください。 セラピー中も。 始めるのに最適な時期はありません。 助けを求めるために、特定のレベルの痛みに達する必要はありません。 心理学者のオフィスに来て、自分が悩んでいることについて何とか話し始めたいという願望だけで十分ですが、この映画は、単一の怪我の状況にある人に何が起こるかだけを描いているわけではありません。 これは若い女の子の成長の物語です。ただし、メリンダがトラウマを克服することを自動的に（無意識に）選択する方法は、彼女に固有のものです。 おそらく、関係を断ち、ストレスに対して沈黙を保つという反応が、彼女の人生を通して彼女の中で成長してきたパターンだったのでしょう。 これは彼女の生来の特性と家族制度に影響されており、それが彼女の中に助けを求めたり、助けを求めたりすることは不可能であるという内なる信念を固めた。.