ティーンエイジャーや若者たちと仕事をしていると、知識と語彙が非常に限られているという事実を認めざるを得ません。 いや、もちろん、全員ではありません…でも、それでも…悲しいです。以前、私がまだ若かった頃、音楽の趣味が似ている人を探していました。 それから私は主にロシアのロック、「Kalinov Most」、「Aquarium」、「DDT」、「AuktYon」、「Crematorium」などを聴きました。 そしてたまたま、たとえばドミトリー・レヴァキン（「カリノフ・モスト」）のインタビューを読んでいるときに、私はロシアの未来学者ヴェリミール・フレブニコフの詩に対する彼の情熱に気づき、自然と彼の作品に興味を持つようになりました。 そして、レオニード・フェドロフ（「AuktYon」）の「タンゴ」を聴いているときに、残念ながら我が国ではほとんど知られていないアレクサンダー・ヴヴェデンスキーの詩を偶然発見しました。アレクサンドル・ヴヴェデンスキーは、詩人のグループである本物の芸術協会の代表です。 1920年代から30年代 いいえ、自慢ではありませんが、私の経験を共有しています...日常の経験...ロシアのロックは、まず第一に、当時存在したソビエト社会への抗議として形を作りました。 、そのステレオタイプ。 最初の記録は、「敵対的な」資本主義世界から閉ざされたソ連に浸透し、1960 年代の若者の間で電光石火の速さで広がりました。 岩石は、明確に特徴づけるにはあまりにも複雑な現象です。 リズム、メロディー、音色が異なる何十ものまったく異なるロック作品を聴くことができ、それらすべてが「ロック」と呼ばれます。 BG、「ピクニック」または「動物園」を思い出してください。 グループ間の差は大きいですが、意欲、ポテンシャル、特別なコアが重要です。 ロック音楽は単なる音楽ではなく、永遠の巡礼者の精神状態であり、自分自身と自分と同じ波長を持つ人々のために独自の世界を創造するアーティストですが、ロック音楽とは異なり、絶対的な前衛的です。ロシアのロックは常に言葉を重視してきました。 ロック音楽は人格の形成にどのような影響を及ぼしますか? まず、ロシアのロック音楽は言葉の指揮者として、リスナーに思考を促し、魂の微妙な弦に触れさせます。 第二に、青少年や若者の注意力と想像力の発達を促進します。 (私は私自身のこと、教育学について話しています。高校生の間でロック詩に特化した授業時間や夜を設け、テキストや音の美学に注意深く耳を傾けるように教える必要があります。私の同僚もそうしてくれると思います)現代の音楽のほとんどは非常に質が低く、残念なことに、それは特定の出来事の反映や理解を促進するものではなく、むしろより低い生物学的ニーズであることに同意します。第三に、ほとんどのソビエト - ロシアのロック詩人のテキストは多面的で多義的です。） 、そして比喩的です。 私たちの子供たちの大部分が語彙力に乏しいことを考えると、これは特に新興の人格にとって重要です。 このテキストを読むと、語彙を豊かにするだけでなく、単語やフレーズ全体の意味の分析や解釈にも取り組むことができます。ロック音楽全般と同様に、ロシアのロックは非常に複雑で多構造の社会文化現象であり、以下のものから構成されています。さまざまな方向性とスタイル。 さらに、悲劇的な運命をたどったロック音楽の著名な代表者の個性は特別な注目に値します：1970年代の本物のロックアイドル、グループ「ロシア人」のフロントマン、ゲオルギー・オルダノフスキー、ロシア出身の詩人、言葉の達人アレクサンダー・バシュラチョフ、ロック実存主義者マイク (ミハイル) ナウメンコ... 国内アンダーグラウンドを代表するこれらの創造性は本当にユニークです。 深く意味のある詩、正義感の高まり、全人類の痛みや悲しみ、魂の繊細さと脆弱さ、ソビエトのイデオロギー独裁による個人の抑圧などが、驚くべき特別な音楽と詩の空間を織り成している。みことばを理解する人は入ることができます... 知ること 若い世代の多くの代表者にとって、これらのロック詩人の性格と運命は、彼らの人生のターニングポイントになります。 ある意味、彼らはカタルシスの状態に入り、破壊的で攻撃的な見方や信念の変容につながります（「ロシアはロシア人のものです！」、「黒人を倒せ！」、「はい、それが私にとってのすべてです。）」 」.).